O movimento coreográfico do bailarino como fonte criativa para a representação gráfica

Abstract

Este estudo objetiva criar registro fotográfico único que capture a completude do movimento coreográfico do bailarino de forma estática. Além de experimentar uma técnica para oprocesso criativo, propôs-se a investigar a gestualidade do movimento coreográfico do balletclássico como potencial fonte criativa. Para tanto, utiliza-se o recurso da fotografia por meio daaplicação da técnica Light Paint e a luz de LED como marcador dos traçados dos gestos dobailarino na imagem. Posteriormente ao processo de captura em fotografia, os traçados foramanalisados sob critérios estabelecidos e selecionados para serem trabalhados utilizando osrecursos de programas gráficos. Esta é uma pesquisa de natureza aplicada, de abordagemqualitativa e de caráter exploratório. Os procedimentos técnicos empregados para a coleta dedados foram a pesquisa bibliográfica e a pesquisa experimental. Com base no método projetualde Bruno Munari, a metodologia foi adaptada para atender às necessidades das etapas da práticadesta pesquisa experimental. Os resultados mostraram que por meio da aplicação do método,técnica e recursos adotados, a materialização do traçado do movimento de expressão do corpoem determinado espaço e tempo é viável, permitindo a aquisição de representações gráficas designificado, com potencial de aplicação em produtos no campo do Design. Esta pesquisaexperimental deixa como sugestões de trabalhos futuros a realização de novas investigações eaplicações dos resultados nas áreas do Design Gráfico e Design de Superfície.

This study aims to create a unique photographic record that captures the completeness of the dancer’s choreographic movement in a static way. Besides experimenting with a technique for the creative process, we propose to investigate the gesture of classic ballet’s choreographic movement as potential creative source. Therefore, we use the photograph resource via technical application of Light Paint and LED light as marker of the ballet dancer’s traces of gestures in the image. After the process of capturing the images in photographs, the traces were analyzed under established and selected criteria to be worked on using resources from graphic programs. This research is applied in its nature, qualitative and of exploratory character. The technical procedures applied to data gathering were bibliographical and experimental research. Based on the projective method by Bruno Munari, the methodology was adapted to meet the needs of the practice stages of this experimental research. The results show that, by applying the adopted method, technique and resources, the materialization of the trace of movement of body expression in a certain space and time is viable, allowing the acquisition of graphic representations of meaning, with potential to apply in products from the design field. This experimental research suggests, for future studies, new investigations and applications of the results in the graphic design and surface design areas.