Composição instrumental para audiovisual

Abstract

Este trabalho apresenta um estudo prático sobre a composição de temas e canções instrumentais voltados para produções audiovisuais, com foco na criação de trilhas musicais originais que funcionem tanto em diálogo com a imagem quanto de maneira independente. Para isso, foram desenvolvidas treze composições autorais, em sua maioria explorando o estilo de melodia acompanhada e, em alguns casos, organizadas em estruturas próximas às de canções. As peças foram compostas, arranjadas, gravadas e produzidas em ambiente de home studio, utilizando guitarra, violão, piano digital e instrumentos virtuais tocados via controlador (Teclado) MIDI. O processo criativo envolveu músicas feitas diretamente para vídeos e composições produzidas previamente, mas já concebidas com alguma intenção visual em mente, resultando, além das trilhas sonoras, em produções próximas ao formato de videoclipes. Além disso, o trabalho evidencia as relações entre música e imagem, incluindo aspectos técnicos e conceituais da trilha sonora, a partir de referências teóricas e exemplos do cinema. Como resultado, apresenta-se um repertório original que sintetiza influências pessoais, experiências práticas e reflexões sobre a função da música no contexto audiovisual, representando um recorte do momento criativo atual do compositor e demonstrando como temas instrumentais podem assumir protagonismo narrativo mesmo em produções de curta duração no formato de canção.

This work presents a practical study on the composition of instrumental themes and songs for audiovisual productions, focusing on the creation of original musical scores that function both in dialogue with the image and independently from it. To this end, thirteen original compositions were developed, most of them exploring a melody-with- accompaniment style and, in some cases, structured similarly to songs. The pieces were composed, arranged, recorded, and produced in a home-studio environment, using electric guitar, acoustic guitar, digital piano, and virtual instruments performed via a MIDI keyboard controller. The creative process included music written directly for video projects as well as compositions produced beforehand but already conceived with some visual intention in mind, resulting, in addition to soundtrack productions, in works approaching the music-video format. Furthermore, this study highlights the relationships between music and image, including technical and conceptual aspects of film scoring, based on theoretical references and cinematic examples. As a result, the work presents an original repertoire that synthesizes personal influences, practical experience, and reflections on the role of music within the audiovisual context. It represents a snapshot of the composer’s current creative moment and demonstrates how instrumental themes can assume narrative protagonism even in short-duration productions structured in a song-like format.